Dans les premi\u00e8res ann\u00e9es du si\u00e8cle, apr\u00e8s que des cr\u00e9ateurs aussi puissants que Seurat, C\u00e9zanne, Toulouse-Lautrec, Van Gogh, Gauguin ont achev\u00e9 leur destin et prononc\u00e9 leur parole, toutes sortes de voies s’ouvrent \u00e0 la peinture. L’une d’elles sera le fauvisme.<\/p>\n\n\n\n
‘L’esprit qui s’y engage, ne se veut que concentr\u00e9 sur les prestiges de la couleur. Les autres moyens que l’on peut choisir pour interpr\u00e9ter plastiquement le monde, lignes, figures g\u00e9om\u00e9triques, dessin, construction, ombres, lumi\u00e8res, etc, il les ignore.<\/p>\n\n\n\n
Mais les couleurs! Elles seules sont l’objet de son attention et elles seules constituent son langage. Il ne veut avoir rapport qu’\u00e0 elles, et ce rapport est physique en m\u00eame temps qu’affectif, mystique m\u00eame. Par cons\u00e9quent elles sont devenues des cr\u00e9atures, elles sont devenues des personnes. Elles vivent par elles-m\u00eames, ind\u00e9pendamment des choses qu’\u00e0 l’ordinaire et conventionnellement on pense qu’elles qualifient. Ainsi pense-t-on que le vert qualifie le feuillage: cela est de connaissance ordinaire et conventionnelle, cela est du ressort de ce que nous appelons la r\u00e9alit\u00e9. Mais l’esprit amoureux des couleurs s\u00e9pare, abstrait le vert de toute r\u00e9alit\u00e9, ne consid\u00e8re plus que le vert, le vert sans feuillage, le vert par, une p\u00e2te jaillie du tube et qui se r\u00e9pand sur la toile sans autre souci que d’\u00eatre le vert. Et, comme telle, d’entrer en dialogue avec une autre couleur pure, disons le rouge. Et le rouge est le rouge et non pas la qualification d’une chose rouge telle que la rose ou le sang. Aussi peut-il s’appliquer \u00e0 une chose verte, \u00e0 une r\u00e9alit\u00e9 verte, un arbre par exemple.<\/p>\n\n\n\n
Telle est la d\u00e9marche mentale de certains jeunes artistes du d\u00e9but du si\u00e8cle, lesquels accomplirent une des innombrables r\u00e9volutions qui! dans ce moment de prodigieuse et multiple effervescence, s’offraient comme possibles. C’\u00e9taient les Fauves. Le nom leur fut donn\u00e9 \u00e0 la suite de l’exclamation d’un critique, entrant dans la salle du Salon d’Automne de 1905 o\u00f9 ils \u00e9taient group\u00e9s, avec, au centre, quelques sculptures d’un artiste, lui, fort sage: \u00ab\u00a0Donatello parmi les fauves!\u00a0\u00bb Et cette salle devint la \u00ab\u00a0cage aux fauves\u00a0\u00bb. Mais d\u00e9j\u00e0 il Y avait eu une cage an.’\\. fauves aux Ind\u00e9pendants de 1905, et surtout au Salon d’Automne de la m\u00eame ann\u00e9e, o\u00f9 avait \u00e9clat\u00e9 l’insolite symphonie de taches virulentes de la Femme au chapeau <\/b>de Matisse. On peut consid\u00e9rer qu’en 1907 la flamb\u00e9e est \u00e9teinte, la f\u00eate st fim:e. Chacun des Fauves va suivre sa route. Mais il y aura toujours du fauvisme en certains d’entre eux, et il y en aura chez d’autres peintres qui vont venir. Il existe un courant fauve et qui rejoindra d’autres courants en Fran~e ou dans toute l’Europe: et, par exemple, le courant expressionniste.<\/p>\n\n\n\n
La premi\u00e8re exposition de la Br\u00fccke <\/b>a lieu \u00e0 la fabrique de lampes Seifert, \u00e0 Dresde, en 1906. Ce mouvement allemand est donc exactement contemporain du fauvisme fran\u00e7ais: il est n\u00e9 de la m\u00eame disposition psychique. Sans doute l’aspect des ouvrages des deux mouvements est-il distinct. Les peintres qui ont \u00e9t\u00e9 les initiateurs de l’un et de l’autre sont tr\u00e8s diff\u00e9renci\u00e9s, et chacun a son caract\u00e8re et son style propres. Mais les deux mouvements r\u00e9pondent \u00e0 la m\u00eame n\u00e9cessit\u00e9 spirituelle, \u00e0 la m\u00eame impulsion, \u00e0 la m\u00eame volont\u00e9 cr\u00e9atrice.<\/p>\n\n\n\n
De telles aspirations se r\u00e9alisent au gr\u00e9 des circonstances: non point, bien sur, que celles-ci soient la cause des r\u00e9alisations, mais elles les favorisent et leur donnent leur forme et leur d\u00e9termination. Ces circonstances, le plus souvent, sont des rencontres d’ hommes. l’ histoire de l’art, comme l’histoire tout court, est en grande partie faite de ces rencontres. Et en celles-ci aussi il faut voir moins un hasard que, encore une fois, une n\u00e9cessit\u00e9 spirituelle. Un bonheur, oui, mais un bonheur voulu et d\u00e9sir\u00e9. Les hommes qui se sont rencontr\u00e9s l\u00e0 devaient se rencontrer, car des intentions analogues les animaient, et ce m\u00eame amour des couleurs. Ils \u00e9taient de m\u00eame famille.<\/p>\n\n\n\n
La rencontre, donc, eut lieu dans [‘atelier de Gustave Moreau, homme singulier, de la lign\u00e9e d’Eug\u00e9ne Delacroix, et tout imbu d’\u00e9sot\u00e9rismes et de mythologies-\u00e0 la mode finissante du Parnasse et \u00e0 la mode commen\u00e7ante du Symbolisme, – mais ardent coloriste, et c’est sans doute cela qui, en l’ occnrrence, importait. C’\u00e9tait un ma\u00eetre qui n’imposait aucune doctrine. mais aimait voir de jeunes temp\u00e9raments se d\u00e9velopper librement, Et ce hasard historique auquel nous avons attribu\u00e9 une certaine rationalit\u00e9, un certain pouvoir de favoriser la naissance d’\u00e9v\u00e9nements significatifs voulut (lue, parmi ces jeunes temp\u00e9raments de l’atelier de Gustave Moreau, on p\u00fbt virtuellement compter deux des plus puissants cr\u00e9ateurs de l’art de notre temps: Rouault et Matisse. Le premier ne sera pas un fauve, Mais il sera anim\u00e9 d’une extraordinaire fougue dans le sens de l’expression, de l’expression la plus outr\u00e9e et la plus path\u00e9tique. Cette tendance n’est pas tr\u00e8s \u00e9loign\u00e9e du fauvisme. Pour \u00eatre tout \u00e0 fait exacts appelons-la expressionnisme. Quant \u00e0 Matisse, lui, on peut le d\u00e9signer comme le v\u00e9ritable cr\u00e9ateur du fauvisme et le plus d\u00e9termin\u00e9 des fauves. Et en ce sens un des plus grands coloristes de toute l’histoire de la peinture. Observons seulement que c’est un g\u00e9nie complet, et par cons\u00e9quent non seulement un coloriste, mais aussi un dessinateur, Aussi, apr\u00e8s l’explosion du fauvisme, va-t-on le voir s’\u00e9panouir dans des directions diverses, d\u00e9passer le fauvisme, m\u00e9riter un autre titre que celui de fondateur du fauvisme, un titre plus g\u00e9n\u00e9ral: celui de ma\u00eetre.<\/p>\n\n\n\n
Quels autres futurs fauves se sont rencontr\u00e9s chez Moreau, Marquet, d’abord, qui, apr\u00e8s son fauvisme, sera le peintre merveilleux, dou\u00e9 d’un oeil si aigu et si s\u00fbr, des ports, des quais, des berges, des horizons lointains o\u00f9 se rejoignent le ciel et l’eau.<\/p>\n\n\n\n
Puis deux ravissants coloristes, pleins de fra\u00eecheur et de spontan\u00e9it\u00e9: Manguin, Camoin. Une autre rencontre capitale est celle de Vlaminck et de Derain, \u00e0 Chatou, dans une de ces banlieues parisiennes o\u00f9 fleurit, \u00e2cre floraison, le g\u00e9nie populaire, et o\u00f9, le long des routes parcourues par les coureurs cyclistes, on se sent dans le plus \u00e9troit contact avec les choses naturelles, leur brutale simplicit\u00e9, leur expression, rude et rapide camille nnargot, leur senteur, leur couleur.<\/p>\n\n\n\n
Voici nn autre point d’origine, une autre source: la Normandie, cette belle et forte province maritime qui est une des patries de toute la peinture fran\u00e7aise, et son illustre port, Le Havre. Dufy et Friesz y sont n\u00e9s tous deux; ils y font ensemble leurs premi\u00e8res \u00e9tudes, obtiennent une bourse, se retrouvent \u00e0 Paris,<\/p>\n\n\n\n
Les voici tout naturellement dans la galerie de la bonne Berthe Weill, qui a d\u00e9j\u00e0 accueilli Matisse, Marqnet, Manguin. Ajoutons \u00e0 toute cette \u00e9quipe La figure truculente de Van Dongen, arriv\u00e9 de sa Hollande natale en 1897, et les vigoureux talents de Jean Puy, de Valtat, du futur ma\u00eetre verrier 111arinot, et enfin Braque, Lequel, avant d’etre l’un des inventeurs du cubisme, a \u00e9t\u00e9 saisi pur les s\u00e9ductions de la couleur et \u00e0 \u00ab\u00a0fauvis\u00e9\u00a0\u00bb (d’un fauvisme qui jouxte le n\u00e9o-impressionnisrne) en compagnie de Friesz \u00e0 Anvers en 1906, et \u00e0 la Ciotat en 1907: et nous aurons ainsi un tableau \u00e0 peu pr\u00e8s complet de l’un des grands moments de l’histoire de la peinture moderne. Moment bref, fulgurant. Pareil au geste m\u00eame par lequel ces ‘peintres, soudainement, jetaient sur leur toile le caprice d’un trait de couleur arbitraire. Moment qui ne peut \u00eatre qu’un moment,-non point une p\u00e9riode o\u00f9 l’on peut s’installer. <\/b>On ne s’installe pas dans un moment, on ne s’installe pas dans le feu, Par cons\u00e9quent chacun de ces peintres va, comme nous l’avons dit, reprendre sa voie, souvent diff\u00e9rente, assur\u00e9ment glorieuse. lVlais comme nous l’avons \u00e9galement dit, il restera en eux quelque trace de cette profonde, vivace exp\u00e9rience du fauvisme. Il en restera chez l’\u00e9blouissant, f\u00e9\u00e9rique Dufy, mais aussi, sans doute, chez ceux qui, comme Marquet, Vlaminck, Derain, se seront tourn\u00e9s vers un r\u00e9alisme plus direct et comme plus classique.<\/p>\n\n\n\n
C’est que, dans les m\u00e9mes ann\u00e9es, une autre le\u00e7on s’est fait entendre que celle de Van Gogh: celle de C\u00e9zanne. Celui-ci, mort en 1906, (i, \u00e9t\u00e9, l’ann\u00e9e suivante, honor\u00e9 par les jeunes artistes d’une r\u00e9trospective au V\u00e8me Salon d’Automne. On se r\u00e9p\u00e8te sa phrase sur le traitement de la nature par le cylindre, la sph\u00e8re et le c\u00f4ne. Le cubisme va na\u00eetre. Ainsi l’\u00e9poque est-eUe toute remu\u00e9e de f\u00e9condes contradictions; la vie y est \u00e0 l’extr\u00eame de sa richesse et de son intensit\u00e9, en possession des plus divers pouvoirs et des plus diverses chances. Ainsi s’explique la multiplicit\u00e9 de perspectives qui va s’offrir aux visiteurs de la pr\u00e9sente exposition. Le fauvisme va leur appara\u00eetre dans un tr\u00e8s complexe contexte. Ils devront sentir n\u00e9anmoins le caract\u00e8re pur, r\u00e9solu. strict et nettement d\u00e9termin\u00e9 qui, \u00e0 c\u00f4t\u00e9 d’autres orientations possibles, a marqu\u00e9 l’\u00e9ner<\/b>gie <\/b>de ce mouvement. Mais ce mouvement a \u00e9t\u00e9 l’\u00e9nergie m\u00eame. Il a \u00e9t\u00e9 l’expression de ce qu’il peut y avoir de plus spontan\u00e9, \u00e9l\u00e9mentaire et violent dans l’acte cr\u00e9ateur d’un peintre. Et de l’autre c\u00f4t\u00e9, ce qu’il y a de pIns imm\u00e9diatement expressif dans l’univers, n’est-ce pas sa couleur? C’est sous le, esp\u00e8ces de la couleur que l’univers se pr\u00e9sente d’abord \u00e0 l’enfant, c’est par sa couleur qu’il se r\u00e9v\u00e8le \u00e0 lui, le s\u00e9duit, l’enchante.<\/p>\n\n\n\n
Ceci m’am\u00e8ne \u00e0 formuler une observation: c’est qu’il y a de cette r\u00e9v\u00e9lation de la couleur pure, il y a du fauvisme dans les estampes japonaises, ces chefs d’oeuvre dont l’introduction en France, au dernier tiers du XIX\u00e8me si\u00e8cle, devait avoir une si d\u00e9terminante action sur tout le d\u00e9veloppement ult\u00e9rieur de notre art. Et sans doute peut-on, en retour, noter une influence des fauves sur tels aspects de la si riche, d\u00e9licate et puissante production artistique du Japon de notre temps.<\/p>\n\n\n\n
Jean CASSOU
Conservateur en Chef du Mus\u00e9e national d’Art Moderne<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Dans les premi\u00e8res ann\u00e9es du si\u00e8cle, apr\u00e8s que des cr\u00e9ateurs aussi puissants que Seurat, C\u00e9zanne, Toulouse-Lautrec, Van Gogh, Gauguin ont achev\u00e9 leur destin et prononc\u00e9 leur parole, toutes sortes de voies s’ouvrent \u00e0 la peinture. L’une d’elles sera le fauvisme. ‘L’esprit qui s’y engage, ne se veut que concentr\u00e9 sur les prestiges de la couleur. Les autres moyens que l’on peut choisir […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":7256,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_exactmetrics_skip_tracking":false,"_exactmetrics_sitenote_active":false,"_exactmetrics_sitenote_note":"","_exactmetrics_sitenote_category":0,"footnotes":""},"categories":[119],"tags":[70,215],"class_list":["post-5363","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-personnalites","tag-le-fauvisme","tag-jean-cassou","latest_post"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.baronrenouard.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5363"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.baronrenouard.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.baronrenouard.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.baronrenouard.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.baronrenouard.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=5363"}],"version-history":[{"count":6,"href":"https:\/\/www.baronrenouard.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5363\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":7592,"href":"https:\/\/www.baronrenouard.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5363\/revisions\/7592"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.baronrenouard.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media\/7256"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.baronrenouard.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=5363"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.baronrenouard.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=5363"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.baronrenouard.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=5363"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}